Павло Мусін: [squád] — це місце сили, де поєднуються ідеї, технології та серця

[squád] — два роки на ринку креативного відеопродакшну. Як створити студію, яка працює з лідерами ринку, не втрачає себе у гонитві за клієнтами і знімає «як для себе»?

Павло Мусін, засновник [squád], у розмові з MMR розповів про шлях студії, найбільш знакові проєкти, виклики росту, нову хвилю продакшену та чому продакшн — це не лише про технології.

Наше минуле інтерв’ю сталося майже рік тому, коли ви, можна сказати, починали. Чим [squád] зараз найбільше відрізняється від [squád] на старті?

Не можу сказати, що минулого року ми тільки починали. Скоріше вже тоді ми впевнено набирали швидкість. Тому всього за рік нас впізнало все вузьке професійне коло. Найскладнішим було продемонструвати, що ми змінилися: раніше ми працювали під іншою назвою, і багато хто просто не бачив, наскільки суттєвим стало наше оновлення. А для нас це був справжній новий етап розвитку.

З кожним роком компанія трансформується: змінюються люди, підходи, напрями. Щось зникає з ринку, щось навпаки стає актуальним. Ми починали зі сміливої і навіть зухвалої стратегії, яка вимагала швидкого темпу і не завжди дозволяла вчасно перебудуватися — адже світ теж не стоїть на місці. Були неодноразові моменти, коли рішення доводилося приймати тут і зараз. Сьогодні ми стали дорослішими.

Змінилося практично все — від стратегії й підходів до складу команди. Ми почали співпрацювати з ще більш іменитими та досвідченими професіоналами. Цього року над нашими проєктами працювали спеціалісти, які створювали трейлери для Call of Duty та кліпи світових артистів. Тому внутрішня стратегія «вирощування» кадрів відійшла на другий план і вже не грає ключової ролі. Поріг входження в компанію значно підвищився — ми підняли планку і очікуємо того ж від наших колег.

Ми оновили творчі департаменти і перейшли до стилю, що більше відповідає сучасним трендам. Змінилася і рентабельність проєктів: вона знизилася, але якість зросла — і це був свідомий стратегічний вибір.

І, звісно, змінився середній чек у порівнянні з минулим роком. Але це цілком виправдано.

Які рішення ви б ухвалили інакше, якби запускали [squád] сьогодні?

Після кожного проєкту ми обов’язково проводимо ретроспективу — не як формальність, а як частину культури. Відверто обговорюємо з командою: що спрацювало, що ні, і як зробити краще. Помилки не замовчуємо — вони для нас не поразки, а необхідні сходинки росту.

Чесно кажучи, я не прихильник роздумів у стилі «а що якби». У бізнесі, як і в житті, умовного способу не існує.

Були моменти, коли саме сумніви ставали ключовими точками відліку. Один із яскравих прикладів — Юра Авраменко. Він прийшов останнім у першому складі команди. Ми вагались, чи брати його до себе, тому що вже майже сформували склад команди. Сьогодні він — один із найсильніших у сфері. Це нагадування: помилка — теж шанс. Головне — вміти аналізувати, визнавати й вчитись.

Але якщо є щось, у чому я не сумнівався — це створення [squád]. Це була не просто ідея, а момент народження команди, культури, стилю. І все, що маємо сьогодні — результат не лише таланту, а й сміливості: помилятись, вчитись, визнавати правду й будувати нову реальність. Озираючись назад, я б не змінив нічого. Кожна помилка зробила нас сильнішими.

Якщо подивитись на [squád] у цифрах — скільки проєктів реалізували за ці 2 роки?

Сьогодні наш фокус — на зрозумілих метриках і прозорій ефективності. Ми працюємо з KPI, які можна точно виміряти: вартість, продуктивність, результативність. На цих засадах будуються наші проєкти — саме так зростають сучасні креативні компанії.

За два роки ми реалізували 52 повноцінні проєкти та близько 100 відео. Для порівняння: NEBO зробила 74 проєкти за п’ять років. Це показує наш темп і масштаб. Серед клієнтів — Kalush, Toyota, WhiteBIT, McLaren, FedEx, Parimatch, AWARENET та багато інших. Працюємо з українськими й європейськими агенціями. Частину кейсів не розкриваємо через NDA, але вони були важливими для нашого професійного становлення.

Ядро команди — близько 25 спеціалістів. Над кожним проєктом зазвичай працює 15–25 осіб, на масштабних — понад 50. За два роки до роботи в [squád] долучилося близько 1000 людей — це демонструє нашу гнучкість і масштаб.

Ми відкриті до нових талантів — саме тому створили закриту групу WANTED із вакансіями та можливостями. Якщо ви хочете стати частиною [squád] — залишайте заявку на сайті або у Telegram.

Ви працюєте з українськими клієнтами у складні часи. Як це — бути продакшном тут і зараз? Чи є щось особливе у «українському клієнті»?

Працювати з українським ринком — це особливе задоволення. Так, у Європі — стабільність, чіткі бюджети, структурованість. Але український клієнт — це про довіру, спільну мову, творчість і внутрішнє розуміння процесу. У нас багато спільного ментально, у культурі, в очікуваннях. І це справді відчувається у проєктах.

Між нами та українськими клієнтами вже є історія довіри — вони знають наш стиль, ми розуміємо їхні очікування. Це створює простір для сильного креативу та нестандартних рішень.

І що важливо: український ринок зараз справді задає тон. Рівень креативу, дизайну, відеопродакшену — часто вищий, ніж у середньому по Європі. Ми швидкі, адаптивні й здатні створювати вражаючі результати навіть з обмеженими ресурсами.

Зараз ми активно працюємо над низкою колаборацій із провідними українськими агенціями. Це про довіру, про гордість, і про те, що ми — частина ринку, який розвивається попри все.

У вашому портфоліо є іноземні проєкти. Поділіться досвідом, як вийти на міжнародні ринки.

Коли в аудиторії тридцять студентів — не всі з них стануть успішними спеціалістами. У кожного — свої умови, темп і траєкторія. Хтось має зв’язки, хтось — фінансову подушку, хтось — змінює сферу. І це нормально. Бо важливий не старт, а шлях.

Ми увійшли в 2023 рік із сильною командою, але практично без впізнаваності на ринку. Особливо — європейському. Тому шукали точку входу — і знайшли її в галузі безпілотників. Стали №1 у світі за креативним контентом у цій ніші. Не тільки в Європі — у глобальній трійці.

Наше занурення в технологію, продакшн до пікселя, сервісна культура, гнучкість і досвід — усе це стало нашою перевагою. Ми не просто знімаємо відео — ми стаємо частиною команди клієнта.

Цей шлях був не легким, але правильним. Хтось виривається завдяки віральному кейсу. У нас — інша історія: системність, досвід, глибина. І це дає стійкий результат.

Ми не соромимось надихатися. Вивчаємо конкурентів, аналізуємо, додаємо своє. Ми «докручуємо» — і створюємо рішення, які краще працюють. Це не про копіювання, а про розвиток. Бо стиль — це не про форму. Це про мислення.

Серед останніх проєктів особливе місце займає співпраця з Etisalat — провайдером із Близького Сходу. Це був наш перший досвід у регіоні MENA. Було непросто: культурні нюанси, часові пояси, особливості комунікації. Але саме такі проєкти прискорюють розвиток. І роблять тебе сильнішим.

Дякуємо Славі Мельнику та його команді за запрошення взяти участь у цьому проєкті. Бо сильні партнери — це завжди причина зробити більше, ніж від тебе чекають.

У процесі ми ще раз переконались: головне — залишатись професіоналами. Тримати рівень. Бути зрозумілими. Бути відповідальними. Бути сервісними. Це не просто пункт у презентації — це наша філософія. Наша перевага. Наш спосіб мислення.

Найкраще в міжнародній роботі — зворотний зв’язок. Вміння чути одне одного. Ми часто отримуємо від клієнтів не просто «дякую», а теплі, емоційні, глибокі відгуки. Бо ми не просто виконуємо задачу — ми передаємо емоцію.

Цінно, коли хвалять не лише результат, а й процес. Комунікацію. Взаємоповагу. Креатив. Бо професіоналізм — це не тільки про те, що ти зробив. А про те, як ти це зробив.

І головне — ми відчуваємо, що на своєму місці. Ми не просто створили продакшн. Ми створили команду. Стиль. Репутацію. А далі — тільки вперед. І тільки з тими, хто поділяє наш ритм.

Що ви принципово не знімаєте? Або від чого можете відмовитися, навіть якщо це комерційно вигідно?

Ми — VFX-студія. У фокусі нашої роботи — візуальні ефекти, CGI, постпродакшн і диджитал-виробництво. Ми також займаємося зйомками, але переважно концентруємось саме на графіці.

Ми не обмежуємо себе за галузями — відкриті до різних проєктів. Але в нас є чіткі моральні орієнтири. Ми не працюємо з контентом, що може шкодити Україні, не беремо участі в політичних чи пропагандистських матеріалах і принципово не працюємо з ринками, які суперечать нашим цінностям.

Сьогодні серед наших основних напрямів — виробництво безпілотників і бетинг-сфера. Один із клієнтів-дроновиробників зізнався: завдяки якісному маркетингу компанія значно пришвидшила розвиток. А зовсім нещодавно їхній продукт виконав місію, яка стала частиною новин світових медіа. І для нас це — найсильніша мотивація. Бо коли твоя робота впливає на реальність — це по-справжньому надихає.

Ще одна частина нашої внутрішньої етики — донати. Із зарубіжних контрактів ми регулярно відраховуємо 3–5% прибутку на допомогу. Ми не робимо з цього піар. Це наша особиста позиція. Ми не прив’язуємо її до гучних інфоприводів і не використовуємо для публічності. Просто вважаємо, що маємо підтримувати країну у той спосіб, який нам доступний.

Який момент за ці 2 роки ви б назвали найважчим — і що допомогло не згоріти? Які нові виклики постали перед вами за цей період?

Успіх — це не лише про рекорди. Це ще й про помилки, через які ти виріс.

Коли виходиш на певний рівень впізнаваності, з’являється природне бажання підтримувати образ «успішної компанії». Компанії, яка викликає довіру, стабільність, професіоналізм. Бо давайте чесно — хто захоче звертатися до фахівців, у яких самих проблем більше, ніж рішень? Тож у соцмережах, кейсах, публічних виступах усе виглядає бездоганно. Але це лише частина правди.

Помиляються всі. Іноді — боляче. Іноді — публічно. І саме те, як ти проходиш через кризу, формує тебе як лідера й визначає майбутнє компанії.

Мені дуже близька позиція Banda, коли вони вийшли до своєї аудиторії з чесністю — без виправдань, без спроб відбілити ситуацію. Це не слабкість. Це — відповідальність. І це рівень.

Ми теж мали свої кризи. Один із найскладніших періодів — кінець минулого року. Потрібно було терміново змінити ключові елементи всередині студії. Ми не були до цього готові, а контракти на січень–березень уже підписані. У нас не було готового рішення — але ми його знайшли. Хоча це було непросто. Частину задач довелося взяти на себе — і креатив, і менеджмент, і клієнтський супровід — допоки не стабілізувалися.

Цей період показав наші межі. У нас багато універсальних фахівців, часто одна людина закриває кілька напрямів. Я сам — не лише СЕО. Я і режисер, і VFX-продюсер, і працюю з клієнтами. Але тоді я просто фізично не міг розвивати компанію стратегічно, творити, продавати й керувати водночас. Це вплинуло і на темпи росту, і на фінансові показники.

Ще один важкий досвід — на старті [squád]. Ми робили ставку на розвиток молодої команди, брали малорентабельні, складні проєкти. Один із них до нас не змогли завершити вже дві інші команди. Ми тягнули його шість місяців майже без прибутку — єдиний раз, коли вийшли в «мінус». Але ми завершили проєкт. Це був болісний, але цінний досвід.

Чесно кажучи, якби не команда — студії вже могло б і не бути. Продакшн — це не лише технології. Це люди. І якщо поруч із тобою правильні люди — ти витримаєш.

Ми витримали. І стали сильнішими. Бо справжній шлях — це не лише про перемоги. Це ще й про поразки, за які не соромно. Бо вони — частина росту.

Який проєкт став для вас головним за цей рік — не обов’язково найгучнішим?

Найважливіший проєкт цього року? Для мене особисто — наше весілля.

Так, це точно не просто подія — це справжній, масштабний і дуже відповідальний «лайф-проєкт».
Найемоційніший, найтепліший, найлюдяніший. Такий, де важливі не дедлайни, а моменти. Не бриф, а погляд у майбутнє. І чесно — ні один клієнт не готує тебе до такої глибини відповідальності. Це дуже надихає. Ми щасливі й вдячні долі за цей етап — бо коли у твоєму житті панує любов, ти інакше твориш усе навколо.

А в професійному сенсі для [squád] цей рік — це рік гучних проєктів. Найзначущіший із них — безумовно, співпраця з FIXAR. Це наш флагман не лише за масштабом, а й за рівнем виклику. Ми опрацьовуємо стратегію, бренд, візуальну мову, маркетинг, контент — фактично створюємо не просто рекламу, а повноцінну історію, яка житиме роками.

У розробці — документальний фільм про компанію, який уже зараз готується на рівні, що цілком може змагатися зі стрічками Netflix. Понад 200 учасників, місяці підготовки, глибока увага до деталей. І головне — справжність, яка зчитується з кожного кадру.

Але це не єдиний сильний кейс. Цього року ми реалізували десятки потужних проєктів, які вже можна побачити онлайн: Kalush, Betwinner, WhiteBit, PariMatch, Toyota, Steko, HUBLOT — і ще багато брендів, які довірили нам свою візуальну мову.

Серед них — і проєкти для європейських агенцій, і клієнти з Ізраїлю, Канади, США. Частину кейсів поки не можемо публікувати, але навіть ті, що вже у відкритому доступі, говорять голосніше за будь-який пресреліз.

І знаєте, що найбільше гріє? Ми вже потрапили до номінації міжнародного фестивалю реклами — з кейсом, який можна подивитися вже сьогодні. І це — нова команда [squád], нові люди, нові підходи. Це доказ, що ми не просто тримаємо планку — ми ростемо.

А далі — ще більше. Інтеграція з A14, формування єдиної медіагрупи, і вихід на глобальний ринок кіно та реклами. Але якщо чесно, для нас успіх — це не лише нагороди. Це коли дивишся на свою команду — і бачиш не штат, а велику сім’ю. Це коли не просто працюєш — а створюєш щось, що має вагу у світі.

І саме це — наша мета. Стати одними з найсильніших креативних гравців Європи. А потім — і світу.

Рік тому ви казали, що [squád] — це не звичайна комерційна студія, а команда із досвідчених фахівців. Яка ваша внутрішня культура? Як виглядає ваша типова нарада?

Так, ми не просто комерційна студія. [squád] — це живий організм із душею та серцем. Попри стрімкі зміни, саме це — наше незмінне ядро.

За рік ми трансформувалися. Вийшли за межі одного офісу й країни. Працюємо по всьому світу з десятками талантів, які приєднуються, аби зробити краще, глибше, сильніше. Ми — вже не просто команда, а екосистема, що постійно зростає.

Зараз жоден проєкт не обмежується лише внутрішніми ресурсами — і саме це дає нам змогу піднімати якість і шукати нові рішення. Ми визнаємо свої слабкі сторони — і в цьому наша сила.

У виробництві — новий спортивний синематік: складний, динамічний, з гарячими дедлайнами. Ми самі ускладнюємо собі завдання, бо хочемо зробити не як усі — а глибоко, по-своєму. Бо інакше не вміємо. І саме це нас відрізняє — ми не просто виконуємо, ми творимо.

Ми живемо в моменті метаморфоз. Разом із зовнішніми змінами оновлюються й наші внутрішні процеси. Звички стають культурою [squád], з’являється нова мова всередині команди. І хоча не всі ідеї хочеться виносити назовні — ми чітко бачимо, як розвивати студію ментально.

Оскільки ми в різних країнах, день починається з дейлі-колів — серця кожного проєкту. Апдейти, фідбек, плани. Потім — зустрічі департаментів, стратегічні кол-си, брейншторми, перемовини. Це рутина, яка тримає гнучку структуру в тонусі.

Але найважливіше — це люди.

Сьогодні ми особливо зосереджені на сервісі. Бо це — наша візитівка. Ми даємо клієнтам не просто комфорт, а довіру, відповідальність і клас. На рівні топових світових студій.

Як змінилось відчуття «що таке успіх» — за цей рік?

Успіх — поняття суб’єктивне. Для когось сама спроба створити компанію під час війни — уже перемога.

Для нас це слово змінюється разом із нами. У темпі марафону не завжди встигаєш запитати себе: «А це і є успіх?»

Минулого року ми вперше перетнули позначку в $500 000 — ще донедавна це здавалося недосяжним. Але фінанси — лише частина більшої картини. Зараз ми в процесі глибокої трансформації, де фінансова стабільність — не мета, а інструмент.

Ми оновили ключові ролі, пріоритети та карту цілей. Але на початку року — великий обсяг проєктів змусив нас перебудовувати бізнес-модель «на льоту». У результаті — ми майже пів року були поза публічним простором. Тепер наша мета — відновити впізнаваність і перейти на новий рівень автоматизації.

Артдепартаментом керує Артур Клягін — молодий, сміливий, із чесним баченням. Він уже формує нову культуру в команді. Перші результати — потрапляння до шорт-листа з проєктом нової команди — говорять самі за себе.

Сьогодні наш успіх — це не про цифри. Це про людей. Про команду як творчу родину, де кожен має роль, проєкти й перспективу.

Конкретніше? Це глобальні рекламні кампанії, світові бренди, кіно і VFX, яке дивляться в кінотеатрах світу. Це наша наступна ціль. І наша нова історія успіху.

Про що [squád] мріє зараз? І що може бути next level?

Коли ми кілька років тому почали розвивати [squád], я вже тоді бачив у цьому щось більше, ніж просто продакшн. Це мала бути основа для медіа-групи нового покоління.

Разом із Данилом Подгорним (засновником A14) ми поступово будували фундамент: структури, гіпотези, системність. Партнерство з A14 стало тим самим поштовхом, що перетворив ідею на живу модель. Якщо раніше ми створювали окремі відео, то зараз працюємо з брендом як із цілісним організмом — від першої ідеї до емоції, яку він лишає глядачу.

[squád] х A14 — це не просто колаборація. Це система, де маркетинг, стратегія, продакшн і креатив працюють синхронно, як єдиний механізм. Ми не боїмося складних задач — ми їх чекаємо. Бо саме на стику болю клієнта та нашої експертизи народжуються прориви.

FIXAR — приклад такої синергії. Ми пройшли разом шлях від перших ідей до глобального позиціонування. Це не просто кейс — це історія у тисячах сторінок стратегій, візуальних систем і рішень. Ми стали частиною розвитку компанії — і, можливо, створення нового ринку, адже FIXAR — це принципово новий тип літального апарату і не єдиний суспільно важливий проєкт, який ми реалізуємо.

І саме з таких кейсів ми будуємо нашу мрію — першу в Україні незалежну, гнучку, стратегічну медіагрупу, яка здатна вирішувати задачі будь-якої складності на глобальному рівні.

Наша візія проста й амбітна:

• Бути центром тяжіння для найсильніших талантів України і Європи.
• Формувати ринки, а не просто адаптуватись до них.
• Створювати стратегічно й емоційно заряджені бренди, які резонують у серцях людей.
• Не просто закривати бриф — а випереджати очікування, залишаючи після себе не просто результат, а враження.

До 2030 року ми хочемо мати щонайменше 300 кейсів у портфоліо. Частина з них — із міжнародним визнанням. Але головне — щоб ці кейси приносили реальні зміни: у бізнесі, суспільстві, культурі. Бо [squád] х A14 — це не про офіси чи вивіски. Це про підхід, сміливість, стратегію, людяність і дію. І ми вже точно знаємо — ми готові до цього масштабу.

Що вас особисто зараз найбільше драйвить — як керівника [squád] та за межами бізнесових цілей?

Мене як керівника [squád] драйвить розвиток, досягнення і рух уперед. Зупинка — не наш варіант. Кожен крок має вагу, кожне рішення — сенс.

Зростання — не про масштаб заради масштабу, а про глибину: рівень проєктів, нові ринки, впізнаваність через реальні справи. Креативна індустрія — це щоденна робота з викликами й рішеннями. Щоб бути ефективним, треба бути всебічно розвиненим, швидким, емоційно стійким і залишатися людиною.

Це принцип, за яким я формую команду. Ми — не просто команда, а спільнота, родина, що проходить виклики разом. Для мене важливо бачити поруч не виконавців, а людей з обличчями, історіями, мріями. Я хочу знати кожне ім’я і бачити їх у титрах глобальних проєктів — адже справжній успіх — це коли ти не один.

Вірю, що внутрішній розвиток неможливий без особистої гармонії. Цього року ми з дівчиною створюємо власну родину — ще один проєкт, що зміцнює і росте. Це щастя, яке передається в атмосферу студії, стратегію, креатив.

Наповнений зсередини, ти твориш справжнє. Коли поруч люди, яким довіряєш — можна підкорювати вершини.

[squád] — не просто назва, це місце сили, де зливаються ідеї, технології і серця. Куди йдемо? Вище, глибше, сильніше — завжди разом.